我住的那条街上，最近搬来一个刚刚从外州调到EDS总部的华人,第一次见面时是在晚上散步时，好像没说几句话似的，只听他埋怨达拉斯没有一点文化气息，而他在这也没有朋友等等，似乎很怀念东部大都市的生活。然而没过多久，这位仁兄家门口竟渐渐车水马龙起来，几乎每个星期都有PARTY,而且中外宾客全有。很快就有多事的邻居，一状告到社区董事会，说是每个周末乐声大作和糟杂的人声，吵得她们很难受，打破了这个社区以往的宁静。于是，我做为社区董事之一，又是个中国人，被理所当然地派到这个最没趣的差事，在又一个周末的晚上，敲开了这位邻居的大门，一曲动人的电影<<铁达尼号>>的插曲扑面而来......

　　哇！真没想到你也是铁达尼号迷，是不是从<达拉斯晨报>上看到我们的通知了？我们今天的主题是讨论<<铁达尼号>>与信仰危机，好像风马牛不相及，是不是？不过没关系，我们喜欢艺术的人，就喜欢在不同的文化撞击中寻找感觉。你问我做电脑软体工程师，为什么喜欢铁达尼号这个电影？这问题实在是太唐突了，请问如今的美国，谁不喜欢<<铁达尼号>>这部伟大的巨作？！我先跟你讲一个小故事吧：我们台湾从前的小学音乐课本里，有很多内容是将名曲或民谣加以改编，填上歌词作成的歌曲。二十多年以前的某一天，一个小学的音乐教室里，传出了风琴弹出的「青蚵嫂」。教室的两个小男生开始窃窃私语。「咦！这不是青蚵仔嫂吗？」「对啊！怎麽要唱这首歌吗？」「好好笑喔，怎麽唱这种歌啊？嘻嘻！」「嘻嘻！」当然啦，只是用那个曲子而已，歌词是改编的。那个时候，在教室说台语是要罚钱或罚站的，而青蚵嫂这种歌曲在长期压抑乡土文化的环境之下，绝对不登大雅之堂，在一向严肃的音乐老师手中传出，更是好笑的场面。这时老师好像发现了教室里的动静。

　　「哪一个在嘻嘻笑？站起来。」，於是其中一个站起来了。

　　「笑什麽？说。」

　　「开玩笑，当然不能说。说了不是要连累另一个同学也受罚吗？不可以这麽没义气，自己扛下来吧！」；小男生心里如是想，於是就用沉默代替所有的回答。

　　「不说就给我出去，滚！」

　　小男生就这麽被推出教室。我就是这个小朋友，刚上小学五年级，此后两年间再没被准许进入音乐教室。幸运的是，从那以后我就被激起了对音乐对艺术的狂热，并且为他深深著迷。这一晃二十多年就过去了，艺术和音乐已然成为我生活中的一部份，要放弃恐怕也不是那麽简单的事。

　　你相信吗？我已经看过<<铁达尼号>>三十多遍了，仍然没有看够。透过电影<<铁达尼号>>大手笔的制作，一时间全世界都感染了这支流行曲--永恒的爱。电影本身可以做为一个纯粹的艺术，也可以做为一个时代人心的反映。对我来说，奇士劳士基的『三色』、塔可夫斯基的『牺牲』、柏格曼的『芬妮与亚历山大』等，这才是做为纯粹艺术的电影中最高明的典范。不过，欣赏『铁达尼号』这种好莱坞电影时，我将不会使用纯粹电影艺术的要求来面这些流行电影，我要问的是：为什麽会流行？为什麽我们会受感动？这种情况反映了怎麽的时代心灵渴求？

　　老实说，我们东方民族，不见得能理解铁达尼号事件在西方历史文化中的震憾。纳粹大屠杀、南京大屠杀、文化大革命都比铁达尼号事故悲惨太多了，但是为什麽铁达尼号事件为成为一个注目的焦点？十九世纪的欧美文明是一个『理性胜利』的时代，科技发展与知识进步不断的在文明史上留下许多成果。尼采宣称『上帝己死』，重点在於『是我们杀死了他』。因为理性成就如此高的社会，靠『人』就可以使社会达到理想，天国的奥密将可以透过人类的知识得到完整的地上国之实践。於是，铁达尼号的建造，公然向上帝挑战：这是一条『永不沉没』的世纪邮轮。

　　在二十世纪末，纵使美苏冷战消除、环保运动风起云涌、弱势反抗运动节节高涨。可惜的是，人类的心灵仍然受困於起码的简单问题：为什麽这个时代的人们仍然觉得心灵不自由？所以只好寄情在女主角的解放？为什麽这个时代的人们仍然歌颂不惜牺牲生命的责任观？寄生命意义在价值的坚持？只可惜这样的时代心灵之考量对中国人而言似乎是很难理解的，对『人类处境』的思考与对『自我修行』的思考是永远无法沟通。这样的电影在宗教界被讨论成：上帝为什麽要降祸给无辜？如何用高超修行面对死时毫不惊慌？这是完全可以被预料到的。因为凡是重视『自我修行』而没有去关怀『人类处境』的生命态度，是无法理解铁达尼号事件对人性乐观多大的打击——对基督教文化影响的社会，他们理解的是人类对自己能力无限的过份乐观己经破灭；对我们的中国人的宗教思维，却独独能想到高超的修行与教义理论的合理性。

　　话说回来，为什麽在如此进步的现代社会中，却透过铁达尼号电影，发出这种『自由』与『负责』的心灵呼唤？人类真正想要的自由是什麽？人类能做为一生意义所系的价值是什麽？铁达尼号电影留下这些问题，却彷佛以艺术、爱情做为答案。女主角基於对男主角的爱与誓言，从此展开全新的人生；直到老年後回到铁达尼号事故现场，重新与铁达尼号所有勇敢赴死的人相遇：乐师、船工、船长、设计师......。直到男主角；这一群人终於相会，每个人都走出了有意义的一生，难道就是导演要表达的终极意义？

　　这种对『人类无限』理想的失落与质疑，或许就是铁达尼号事件如此成为一个历史焦点的原因。曾经代表人类科技文明最高成就的『永不沉没之轮』，最後仍只能在重重错误中沉没。

　　我们可以试想这样的一个『当头棒喝』对当时企图以理性杀死上帝的欧美文明是多大的震憾；对他们来说，基督教文化精神一直强调的『人是有限』的基本精神，在理性发展的十九世纪与二十世纪初几乎都被毁弃。结果，发生两次世界大战如此疯狂相互毁灭的心灵堕落。於是，欧美文明以理性杀死上帝的思潮走向，至此不再相信理性科技，走向後现代思潮，质疑理性的无能并且积极寻找全新的上帝。

　　不过，这种震憾终究只是发生在二十世纪初的人类心灵而己，为什麽在这个二十世纪末的时代，这种震憾会重新成为流行风气呢？於是我仔细欣赏了电影『铁达尼号』，试图从中发现人心的渴求。我发现这部电影表达的是『自由』与『负责』的壮丽呈现，也就是电影高唱『自由』与『负责』两个重要的价值，把一切做出这价值的角色都给予光辉的表达。

　　对於女主角罗丝而言，她和男主角的爱情被导演诠释成『心灵的解放与自由』，男主角死後，罗丝答应他要好好活下去，永不放弃任何求生机会。然後电影最後一幕一幕流览整个老罗丝珍藏的照片，我们看到她开飞机、两腿分开像男生一样骑马、演戏......。她的艺术生命透过男主角的救赎，而成为自由解放的人生。

　　男主角为什麽有这种救赎罗丝的能力？因为电影把男主角塑造成一个『自由』人，全身的家当就是一身衣服，除了艺术心灵外别无他物。所以搭上铁达尼号只因为赌赢了钱，参加贵族宴会仍能说出人生大道理。电影特意塑造一个『自由』的男人遇到一个『压抑』的女人，於是，自由得到胜利，女人得到爱情的救赎。环绕这个中心主题，透过沉船的各个不同时间不情节，导演强烈显示一个『负责、尽责』的社会。船员们认真执行『妇孺先上』的原则，他们虽然无形中成为阶级压迫的共犯，让三等旅客无产阶级遭受迫害。然而，那是他们基於维持秩序的『责任』而进行的共犯行为。人为了负责而不得不为恶，甚至连自己都不知道这是做恶，只能说是人的无奈。

　　所以铁达尼号的设计者勇敢面对自己的设计不良，而直接面对死亡；船长面对自己指挥不当，而面对死；乐团演奏者面对『用音乐安抚人心』的责任，而面对死；工作人员用自己身体接电维持电力，而面对死。在这些壮丽的影像中，导演呈现一个『勇於负责』的社会，对比其中许多自私、胆怯怕死、耍手段的各种人。这种『自由』与『负责』为不会是电影对时代最大的呼唤？要比爱情至上的情怀，『英伦情人』比『铁达尼号』还更胜一筹；当然铁达尼号的热度也可能来自彻底的商业宣传和明星塑造、高明的电影特效；但是，这股流行热潮会不会真实反映某种人心渴望？

　　於是，在二十世纪初震撼『理性至上，上帝己死』幻梦的铁达尼号事件，在二十世纪末为了寻求『自由』与『负责』而复活。我们现在所处的心灵是怎样的时代？为什麽我们己经拥有这麽多自由之後，女主角的解放这麽起码的自由解放仍然能成为心灵的呼唤？拥有这麽多自由的人类，为什麽还时时需要透过自由解放来安慰自己？在西方社会法治己成熟的现实面，如此歌颂『负责』是怎样的心灵要求？会不会，因生命丧失一个『为何而活』的价值感，所以『负责』变成另一种型式的价值渴望。乐团的生命价值在於维持音乐到最後一刻、船工的生命价值在维持电力的最後一刻，纵使死去，这个生命是有意义的，不再虚无。

　　我们这个铁达尼爱好者俱乐部，就是聚集了这样一群心灵的探索者，以每周一次的研讨会，进行更深入的研究。我知道你今天来的目的，但请你先参加我们的讨论会，会后我们再请你谈你所要说的好不好?